樟樹里雖然如今是個工業為主的地方，但其實這裡的歷史很悠久。其中一個可以見證這裡歷史的地方，就是百年古廟福恩廟。
福恩廟，又名樟樹灣土地公廟，早在日據時代就已經立廟，當時農民為祈求風調雨順、國泰民安、五穀豐收、闔家平安，每年農曆2月、8月，都會舉辦祭拜大典。
民國34年台灣光復後，由幾位在地的善心信士等共議，將原南港鐵路隧道山上之土地公尊身，與大同路一段公路邊之土地公尊身，共覓土地聚集供奉，結合在地善心仕紳捐贈土地，興建土地廟。廟宇雖小，有神則靈，信眾虔誠，神佑平安。
隨著社會經濟繁榮，廟宇也經過幾次整建。民國83年，拓展為現今之樣貌，成為一個二層樓之建築，樓下做為里民活動中心，樓上則為美輪美奐的廟宇。福恩廟組織健全，崇奉福德正神、觀世音菩薩、天上聖母、玄天上帝、西秦王爺等眾神尊。現任廟祝為蕭祥洪先生，他本人表示，自從來到福恩廟服務後，整個人的心靈有了很大的提昇，經常覺得充滿喜樂。在服務期間，也見證過許多感人事蹟，但為免被民眾誤會是在說怪力亂神之事，他也表示，心誠則靈，人們只要有心向上，神都會保佑他們。
在農曆8月15日、8月16日 (國曆9月8日、9月9日兩天)，福恩廟將舉辦一年一度的信徒大會。15日那天是誦經、通疏。16日則有聚餐，也會邀請戲班來演戲酬神。歡迎汐止各區的民眾，共同來參與，一起祈求神明護佑。

（文／鄭維棕）汐止樟樹長老教會位於汐止市的樟樹灣，在樟樹一路上，與樟樹國小相對，是一間以原住民為主的教會，在汐止眾多教會中，樟樹長老教會不但人數多，教會也相當具有特色。是汐止一間相當有特色的教會。
樟樹長老教會屬於台灣基督教長老教會阿美中會，由黃轉武牧師於1969年開拓。由於樟樹灣地方，過去被汐止人稱為所謂的「番阿寮」，地處偏僻，在汐止逐漸工業化後，又成為工廠集中地，屬於汐止較為落後之區。許多北上的原住民，在到北部來以後，就聚集於此，後來越來越多，並以阿美族為主，因而成為一個原住民相當多的區域。在汐止人口逐漸膨脹時，外來建商又在此地大興土木，進而成為原住民與許多外來汐止人口集中之地。（資料來源汐止文化網）

從小因為父母親工作的關係，我就搬來汐止，可以說從我有記憶以來，我就是汐止人。在我的成長時代，我並沒有對汐止有很深入的瞭解，在求學時，我就是上學，然後回家做功課，窩在家裡。當時我家住在汐止工業區，因為工業區環境上有很多不便，諸如砂石車比較多、還有很多外勞等等，父母也比較不會讓小孩子去外面玩。所以對汐止印象一直是比較浮面的。
但有些事情仍逐步沉澱在我的心靈，成為一種心中的記掛，終於激發出我對於探求汐止的渴望。從小時候，就有很多印象一點一滴的積累。我非常記得小時候汐止是個常淹水的地方，平常只要出現較大的雨，那我回家肯定是鞋子全溼了，整個念書時代都是這樣，記憶中就是下雨以及積水，以至於踏著溼透的腳回家已成為習慣。小學我念的是北峰國小，中學跨區念東湖國中，印象最深刻的一次，那天下著大雨，我一身狼狽的去到學校後，師長看到我卻很訝異，問我說今天放假妳怎麼會來到學校? 於是我又折返回家。我把鞋襪脫了，拎在手上，踏著積水往回程走。當時的感覺，一直保存在心中，後來我把當時的印象用繪畫來呈現。

記憶中，那雨如此的大，就算撐傘也沒什麼用，全身都已經淋濕。走著走著來到康寧街那，到了高架橋下，那時候整個積水已成洪濤之勢，整條路變成河流，水淹到超過我的小腿，可以說越靠近家的路，水就越淹越深。在我經過一個涵洞，那也是從東湖通往汐止必經的唯一涵洞，水已經淹到有我的腰部那麼高，我一邊涉水，一邊遠遠的就看到媽已經來到涵洞那邊，對我不斷揮手，要我趕快過去。當時我還對媽媽喊著：「媽，妳怎麼過來了？」水當時已很深，我把書包頂在頭上，一隻手扶在牆上，逆水上行，雖然溼冷，但心中也感到母愛的溫暖。就是這樣的意象，我把它呈現在畫布上。
那場大雨下到第二天凌晨就停了，水差點淹到我家，但許多位在一樓人家的屋子都泡在水中。
童年的印象，對汐止的印象，就是下雨與淹水。我是直到大學畢業再回到汐止，才能以另一種深入的角度，觀察我所住的汐止。
我念的是大葉大學造型藝術，當時全台灣只有大葉大學有這個系，那是我的第一志願，因為造型藝術系有十二大藝術工坊，包括木工、石工、陶工、漆工等等，所有這些技藝，我都可以在這個學系裡學到。我覺得藝術不該只有畫畫，那太侷限了，能夠一次接觸到那麼多種媒材以及藝術領域，可以拓展我視野。我從高中就開始唸美術班，所以有著十多年的藝術扎實基礎。我對畫畫有種天生的喜好，不論上學的路途多遠，只要想到畫畫，心中就充滿熱情。後來我也將這樣的熱情延伸到對汐止這塊土地的愛上。
我對汐止的印象，猶如我在畫畫上的體悟，是一種情感的層層堆疊，在將不同藝術結合的同時，也是將不同的視野融合，我將從童年到現在的所有汐止記憶，用心靈的畫筆，在畫布上重現。而在藝術領域的拓展，我選擇一方面可以回饋地方，一方面也不斷充實成長。我投入藝術教育，也是想要以向下扎根的方式，從教育小朋友做起，在孩子們心靈最純潔的階段，帶領他們認識美的概念，學習創作，學習打開心房去欣賞世界。我在教育孩子的過程中，也得到一種回饋，從孩子的純真中我也看到他們眼中另一種看世界的方式。
我原本是在台灣中部當老師，但因為媽媽的鼓勵，她要我回到汐止來，她為我開立一家畫室，交給我負責。初時我對自己沒有信心，但家人都給我很大的支持，於是我就回到汐止，和家人共同創業，開辦我的家藝術畫廊。那時是2008年，經過這幾年深耕在地，如今也開設了許多班級，不但教育不同學齡層的學生，也在社區大學授課，開設成人班。
如何既能投入教育也可以繼續創作，這也是我經歷過這些年的摸索才取得的一個平衡。我通常都是在早上創作，下午到晚上時間投入教學。在我的家藝術畫廊剛創立時，有一段時間我忙到沒時間創作，只能做一些簡單的素描，但現在已經逐漸找出時間來作畫。在我創作的過程中，我投入很多的感情。我用畫筆來紀錄我的生活態度和經歷過的故事。我繪畫的主題，不只呈現一種我當下的視覺感知印象，我通常會將我的記憶融入畫畫中，什麼叫記憶呢? 因為我們每時每刻都在失去，此刻你看到的一景一物，下一秒已經是過往的印象。我試著用畫筆來紀錄這種感覺。包含我去觀察古厝、觀察老街，以及所有隨著時代演變可能會被商業化改變的景物，我不是純然用懷舊的觀點去看事情，只是紀錄當下的一種感覺，也想促使人們去反思，此時此刻你看到的景物，未來會變成什麼。我紀錄的是一種時間的概念，若要具體的形容，我紀錄的是一種「正在失去」的印象。我們每個人每分每秒都處在流逝的時間中，我想抓住那個剎那，用一種珍惜審視的心，來看待汐止的種種。
由於我是汐止人，所以我畫筆下紀錄的也多是汐止的在地故事。這回我在國泰醫院藝文中心的展覽，取名為「汐止的故事I」，因為我還在持續創作，將來會有更多的汐止故事。也由於要呈現那種時間的感動，所以我這回參展的主題義旨是：「汐止的悸動，無可取代的失去」。
這一路走來，我真的很感謝我的家人全力的支持，以及很多朋友義氣相挺。希望伴隨著汐止的藝術生命，一起成長。感謝大家。

專訪人物 徐琬婷

大葉大學造形藝術系畢業

經　　歷：
私立早稻田藝術學校專任藝術教師
國立台灣師範大學企業導師
現為「我的家藝術畫廊」負責人

榮　　耀：
曾獲第37屆國泰全國兒童繪畫競
賽最佳指導教師獎，將於9月1日至10月31日在國泰醫院藝文中心
舉辦「汐止的故事」特展

我的家藝術畫廊，英文叫Mooca，是由客家話「家」音譯來的，「家」是人的避風港，它給予人溫暖及幸福的感覺，因此取名為「我的家」，提供學生及家長溫馨的溝通平台。於2008年3月成立，5月開幕，「我的家」座落在汐止福德一路，將藝術帶進社區，從社會基層的學生開始提升人文藝術涵養。「我的家」團隊秉持著從生活中學習的精神，讓孩子多方面發展，在藝術課程的領域中發掘孩子的潛能，幫助孩子找到自信心，發揮無限的想像能力，提供優質的環境，讓孩子輕鬆的學習。

展覽資訊：

參展人：徐琬婷

時　間：103年9月1日∼10月31日

地　點：汐止國泰醫院藝文中心B1

本系列作品為第一次個展「汐止•我的家」的主題延伸，由「家」為出發點，擴展至「地區」性的議題關心；本次作品中，嘗試描繪出區域性的印象變遷，從作者的兒時記憶至現今的時移境遷─雨都般的市鎮、颱風後的淹水、都市發展下的遺憾；我們曾經獲得很多，卻也曾經失去很多…在這個一系列的故事中，有愉悅、新奇、甚至難過與悲傷的體悟。不論是哪種回憶，都屬於汐止的一部分，值得身為汐止人的你我，一同關心與重視。

「古物」指的是曾經存在但已消失，或是舊有的東西被冷落、被視而不見，在雜草、灰塵、廢墟中汲汲營營的希望被看見，希望重拾風華，憑藉著對「古物」的感動而創作，讓心靈與心靈之間的交流是可能而且必要的。感受到每個人或每樣東西，都在創造「被利用的價值」，如何讓「價值」顯現，成為「我們」或是「地方」更進步的關鍵。

當越深入探究，了解到越多故事，也越喜歡這個「地方」，「它」曾經是汐止的一部份，從「存在」到「消失」；體悟到「失」不代表抹去，「失」更代表著「不可取代的力量」，在歷史的洪流中佔有一席之地；期望「地方」風華再現，更認真的用「畫」來記錄，勾勒出汐止的悸動。

喚起我們對汐止的點滴回憶

（文:鄭維棕）擔任汐止社大講師的琬婷，關心地方，喜歡和天真的孩子一起。她用她的畫畫專長，一筆一筆勾勒出過往「汐止的故事」，從火燒四十多小時的台灣破天荒的東方大樓大火，過往慘烈的汐止淹水故事，再到一連串的汐止「消失的古厝」，都喚起我們對汐止點滴的回憶，有歡欣的，有悲烈的。這些點滴的「汐止的故事」，都值得我們的回味。我們需要更多的汐止在地人，用文字記錄汐止，或者像琬婷一樣用畫筆畫出汐止，這些點點滴滴的紀錄，都會勾起我們「記得在我童年的一天………」的歡愉，會讓我們更珍愛自己的土地，更珍惜我們自己在地的文化！（作者為萬金石汐止社大副校長，地方文史工作者）